RD - B Side
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

"Sometimes meaningless gestures are all we have"

sexta-feira, maio 30, 2003
Trilha



Belíssima trilha sonora. Talvez uma das minhas futuras aquisições.

1. I Want To Take You Higher - Sly & The Family Stone
2. Moonlight Mile - The Rolling Stones
3. Love Will Come Through - Travis
4. Twentieth Century Boy - T. Rex
5. Sweet Head - David Bowie
6. Everybody Is A Star - Sly & The Family Stone
7. I Hear You Knocking - Dave Edmunds
8. Rock And Roll (Part 2) - Gary Glitter
9. Razor Face - Elton John
10. I'll Be Your Lover Too - Van Morrison
11. Comin' Back To Me - Jefferson Airplane
12. Buckets Of Rain - Bob Dylan
13. Song To The Siren - Robert Plant
14. The Telling - Mark Isham & Jorma Kaukonen


posted by RENATO DOHO 9:08 PM
. . .
Comments:
Droga Da Sedução (Novocaine)

Um filme que começa errando na escalação de Helena Bonham Carter para um papel de sedutora capaz de fazer um dentista (Steve Martin) arriscar sua vida cômoda e pacata. Helena a cada trabalho parece mais estranha e desagradável. Depois uma trama que não se decide entre comédia e filme de intriga até chegar num final com toques bizarros ou de humor negro. Martin faz o filme no piloto automático o que deixa todo o filme com ar de fracasso. Mas, no final das contas o filme não chega a ser ruim, só mal resolvido.


posted by RENATO DOHO 9:02 PM
. . .
Comments:
Vida Que Segue (Moonlight Mile)

Filme extremamente pessoal de Brad Silberling falando do que acontece com uma família após a perda da filha única e a relação que se estabelece com o noivo da garota. Brad consegue fazer tudo de forma bem diferente do usual, os relacionamentos mostrados, as atitudes dos personagens, o andamento do filme, e a mistura do drama e do humor. A história se relaciona muito com o que o próprio Brad vivenciou quando sua namorada (uma atriz de seriados) foi morta em 1989. O cuidado da direção é perceptível e o excelente uso da trilha sonora com antigas canções e música instrumental são as maiores qualidades. Também o elenco formado por Jake Gyllenhaal, Dustin Hoffman, Susan Sarandon e Ellen Pompeo só ajuda o filme. Pessoalmente só achei que o filme perde um pouco ao não retratar a falecida, mesmo sendo falada e mostrada por fotos não se sente uma ausência, um vazio na vida dos protagonistas e encaramos com muito mais facilidade o superar das coisas e o novo relacionamento do ex-noivo, mas estabelecer um personagem (sem recorrer ao flashback) é algo difícil para um filme de 90 e tantos minutos.

O dvd do filme vale ser visto ou revisto pois traz um making of, cenas deletadas e duas faixas de aúdio legendadas, uma só do diretor e outra do diretor com Jake e Dustin. Ouvi inteira a do trio, mas ouvi meia hora da do diretor. A do diretor é muito boa para saber como foi o processo de levar esse filme extremamente pessoal para as telas, que levou 4 anos da vida de Brad. A do trio mostra mais como os atores contribuíram para enriquecer o filme, fora os momentos divertidos que Dustin e Jake proporcionam durante os comentários.

Uma boa crítica do filme,
aqui.

posted by RENATO DOHO 8:13 PM
. . .
Comments:
quinta-feira, maio 29, 2003
Almas Mortas (Strait Jacket)

Mais um bom trabalho de William Castle. Joan Crawford mata o marido e a amante com um machado e é internada por 20 anos num hospício. O filme trata mais da volta dela para o convívio da filha (Diane Baker) que cresceu com os tios. Algumas coisas começam a se mostrar suspeitas e a matança recomeça. Joan faz um trabalho exagerado e bom, pode mostrar de uma hora para outra uma psicopatia doentia e logo após uma fragilidade visível. O filme tem cenas violentas, mas não gráficas. A condução do suspense é de primeira. O roteiro foi feito por Robert Bloch, o mesmo de Psicose. Nos extras do dvd há um making of do ano passado onde críticos e Diane (aliás conhecia a atriz de agora, foi legal vê-la jovem e bela, e depois de tantos anos ainda continua bem bonita aos 65 anos não tendo mudado muito) relembram o filme. O final é surpresa.



posted by RENATO DOHO 12:10 PM
. . .
Comments:
O Pequeno Soldado (Le Petit Soldat)

Segundo filme de Godard, foi lançado só 3 anos depois devido ao conteúdo político e cenas de tortura. É um Godard já procurando os temas políticos, jogando várias referências literárias, musicais e artísticas. Não há um posicionamento na questão abordada e mostra como tanto a esquerda quanto a direita se parecem em certos momentos. O final não deixa de ser imprevisto, súbito. O Brasil é citado como o local para a fuga do agente, o protagonista do filme.


posted by RENATO DOHO 12:01 PM
. . .
Comments:
Galante E Sanguinário (3:10 To Yuma)

Terceiro filme que vejo de Delmer Daves - os outros foram Como Nasce Um Bravo e Só Ficou A Saudade, que por coincidência os três foram feitos um seguido do outro (e todos ótimos). Há semelhanças nos filmes principalmente pela questão da dupla, também a pequena distinção dos lados da lei, do certo e do errado e o charme do anti-herói em face da honestidade, mas o pouco tato do herói. Aqui um fazendeiro precisando de dinheiro vai aceitar a tarefa de levar à justiça um líder de um bando de fora da lei, sendo tentado pelo líder com dinheiro. Alguns closes no relacionamento do fora da lei com a bartender são belos e inusitados para o gênero. O final é cheio de tensão e otimamente concluído.


posted by RENATO DOHO 11:57 AM
. . .
Comments:
quarta-feira, maio 28, 2003
As Horas

Terminei o livro de Michael Cunningham, ganhador do Pulitzer em 1999 que foi adaptado para as telas de cinema. Comparando o filme e o livro vemos que a adaptação procurou ser bem fiel aos acontecimentos narrados. Uma perda do filme é a personagem de Laura Brown (Julianne Moore) que é bastante pensativa e pouco ativa, por isso compreendemos mais sua personagem no livro. O filme dá um tom levemente diferente para Brown.

No todo há poucas diferenças na adaptação. Algumas: há uma passagem com a namorada de Clarissa (Meryl Streep) que não aparece no filme; alguns momentos são mais dramatizados no filme (o desabafo de Clarissa com Louis e a vontade de voltar para Londres de Virginia); Brown sendo engolida pela água que inunda o quarto do hotel é um simbolismo exclusivo do filme; o momento de Virginia e sua sobrinha com o pássaro morto é algo do filme, no livro isso acontece com todos; Clarissa desce do prédio para ver o corpo de Richard (Ed Harris) espatifado no chão; se não me engano não há referência a uma amiga da filha (Claire Danes) de Clarissa que pode sugerir que a filha seja lésbica ou seja alvo platônico de uma; o livro termina com Clarissa e Laura após a morte de Richard, sem a volta para a morte de Virginia (que aparece no começo do filme, como também no livro).

É um ótimo complemento para quem gostou do filme falando sutilmente de depressão e um conflito em estar no mundo que essas mulheres passam aparentemente sem motivos maiores.



posted by RENATO DOHO 8:45 AM
. . .
Comments:


. . .